近日,上海同济大学博士生导师来增祥教授莅临深圳讲学。来增祥教授特别谈到了环境、人文、创意三大问题，这对设计业的发展很有指导意义。笔者转载如下，让我们一起来学习、探讨。（以下均为来增祥教授原话）

　　何为环境？

　　当今这个世界，谁都脱离不了环境，脱离了环境就意味着落后。“环境”包括三个层次，而这三个层次都是与设计师自己息息相关，密不可分的。

　　首先，环境代表着生态、节能、绿色环保、可持续发展。这几点很容易理解。

　　其次，环境是作为一个整体来考虑，不是孤立、不是局部的。比如：有中，就有外；有城市，就是郊区；有山，就有水。只有具备了整体、统一的协调美，这样才能代表一种真正地美。

　　最后，环境不仅仅是视觉环境，不是通常只看起来的那种漂亮，还包括生理、心理、物理、声、光、热等环境。比如，我们眼里看到的一个视觉环境，如果只看到材料、设备的先进，这并不代表环境的全部，我们往往要考虑到与人相匹配的各个方面，要有保证身体健康的生理环境，追求身心愉悦的心理环境，避免噪声的物理环境，能够清晰无误传达到各个角落的声环境，适时反映空间光影气氛的光环境等等。

　　何为“人文”？

　　21世纪是高科技发达的社会，越高科学技术越需要文化平衡，因此，21世纪是文化的世纪。

　　对于设计师而言，文化底蕴、文化内涵来自设计作品。要做出好的设计作品，设计师尤其要加强自身文化素养的培养，加深文化含量的积累。一个新的作品，不仅要符合环境的环保、节能等需求，更要具备文化的神韵。我们知道文化有地域文化之分，有民族文化之分等，透过文化适时、合理地将文化信息传达出来，将一种气质、神韵表现出来，而不是简单地进行材料的堆砌，只有摸透文化骨子里蕴含的气质，才能将作品很好地表现到位。比如，贝聿铭大师所之于的苏州博物馆新馆，整个庭院充分展示了贝老自身的深厚文化底蕴。苏州博物馆新馆设计遵循“中而新，苏而新”的理念和“不高不大不突出”的原则，充分考虑了苏州古城的历史风貌，借鉴了苏州古典园林风格，使新馆建筑与古城风貌和传统的城市肌理相融合，成为苏州继承与创新、传统与现代完美融合的典范和标志性建筑。虽然所选用的材质不是木质，而是钢结构的，但却正因为贝聿铭赋予了它内在的苏州园林式的神韵与文化气质，所以当人们置身其中之时，强烈感受到的只有一个，这就是天下无双的苏州博物馆。

　　所谓“创意”？

　　对于我们设计师来讲，是再熟悉不过的，一个好的设计作品首要讲究的就是创意。‘创意’意味着一种创新，没有创新，就没有灵魂，而创新的源头就是文化底蕴。创新可以从“节能、科学、环保”入手，同时，要讲求人文文化，追求一种人文精神。因此，不言而喻，环境、人文、创意三者之间本身也是相辅相承、密不可分的。

　　而要怎么样才有创新精神呢？对设计师来讲应该是这几个方面。

　　第一，设计师要有创新，首先是科技与艺术、理性与激情要结合，你既要有科学的头脑，又要有艺术的激情，这两者结合得好才可能出来一个好的作品。

　　第二，个人的专业要和你的团队合作非常吻合，现在的时代光靠一个人的独立奋斗做一个作品出来的，可能不一定会走得很远，一定要讲究团队合作精神。

　　第三，设计师要有社会责任感，要融入社会，跟业主PK是最不可取，最不令人赞同的，要善于将自己的想法与业主相对接，结合起来才算是本事。

　　第四，对待历史要非常尊重，而不是盲目的崇拜，要拿历史的东西在二十一世纪再创造，而不是拿来就贴上去，做苍白的模仿者。

　　第五，现在是信息时代，但通过传统渠道获取取资讯依然是必不可少，它跟现代渠道是相互补充的过程。有条件去国外跑一跑，耳闻目睹，亲眼接触，这种传统的兴趣来源是非常重要的。

　　最后，“创造正是源于逆境”这句话是很有道理的。这需要设计师们在生活中、成长的过程中细细品味。