针织女王潘怡良:用黑色演绎的王国

　　让她觉得最有意义的一件作品是张梓琳获得第57届世界小姐冠军时穿的那件蓝色针织礼服。生活中的潘怡良有着水瓶座的典型特征，大胆、豪爽、追求效率，对想做的事情从不怠慢，是个十足的行动派。

　　潘怡良
　　
　　GIOIAPAN品牌设计总监
　　
　　中国服装设计师协会时装艺术委员会委员

　　台湾设计师潘怡良，是中国时装界屈指可数的针织设计师之一，有着台湾‘针织女王’的美誉。她的作品运用了手工编织机、横编机等传统编织工艺，注重手工细节的精致。最让人称道的是，她的一些作品整件服装由一根线开始，一气呵成，直至作品完成，贯穿其中的是针织的垂度与伸缩性，彰显出线条的无尽柔美。
　　
　　潘怡良的成长背景对她的设计事业有着深远的影响。小时候由于家里经营毛衫工厂，潘怡良有很多机会接触针织时装，耳濡目染让她深深地爱上了针织。之后去日本留学她也选择了针织设计专业，“针织设计对技术要求高，不易掌握，算是冷门专业，没多少人愿意学。”
　　
　　潘怡良对针织的兴趣，来源于针织设计的空间很广。当她想要一个漂亮的图案或设计出某一廓形时，就可以自己织出来，自由度非常高。她说，自己的创意始于一条线，从线的一端延展到无限的想象空间，直至达到理想的画面。一条线可以柔美，也可以有几何感，还能变化成各种轮廓，这样就带来了无限可能性。同时，一条线也代表了女性线条，勾勒出女性的万千姿态，所有的美妙都是由一条线而创造，这也是针织最富魅力的地方。
　　
　　做设计师就相当于选择了一条充满快乐和布满艰辛的路。潘怡良感恩于家人一直以来在背后的默默支持和鼓励，这种支持是她最大的动力，也因为有家人做强有力的后盾，她才能一直专注于做自己的设计。2001年，潘怡良创建了自己的品牌GIOIAPAN，GIOIA在意大利文里象征着欢欣、乐观，这也是她这些年对于针织的情结与感悟。她希望这个品牌能够体现一种心情和生活态度。
　　
　　设计源自生活，生活贴近艺术。从“蝶恋花”“堂吉诃德的梦幻骑士”到“品味生活”，潘怡良的作品可以提炼几个关键词：空间、混搭、线条、极简。潘怡良十分珍爱自己的作品，她没有刻意去收藏，有一些藏品是因为这些服装花了很多精力去创作，就如同一件艺术品，反而让她不舍得卖。
　　
　　让她觉得最有意义的一件作品是张梓琳获得第57届世界小姐冠军时穿的那件蓝色针织礼服。在决定用这件蓝色礼服之前并没有想到可以演绎得那么美，直到决赛时她还在纠结到底哪一件礼服更合适张梓琳，带着几分期许，几分忐忑，最后就定了那件蓝色礼服。没想到最后张梓琳获得冠军，更没想到的是那届冠军的桂冠也改成了蓝色，整体都显得那么完美。这是意外的惊喜，所以意义非凡，潘怡良为自己赢得了敬意，收获了被人所肯定的成就感。
　　
　　生活中的潘怡良有着水瓶座的典型特征，大胆、豪爽、追求效率，对想做的事情从不怠慢，是个十足的行动派。她最大的爱好是品酒，经常和要好的朋友去小酌，这让她既可以放松又可以迸发灵感，酒也因此而成为她工作中的助手。当设计想法遇到瓶颈，焦虑伴随而至，这时候她不逃避也不粗暴地直接面对，先是努力让自己静下来，不去触碰那根充满负面情绪的神经。让自己“放空”其实很难，烦恼不会因为“不去想”而自己走掉。独处是一种很好的减压方式，她认为这很重要，当头脑清晰时，反而可以好好地思考，而问题终归会有一个合理的解决方案。